Roberto Carnero insegna Letteratura italiana all'Università di Bologna, presso il Dipartimento di Interpretazione e Traduzione. È critico letterario e editorialista per diverse testate, tra cui "Avvenire" e "Famiglia Cristiana". Per Bompiani è autore delle monografie Il bel viaggio. Insegnare letteratura alla Generazione Z; Lo scrittore giovane. Pier Vittorio Tondelli e la nuova narrativa italiana; Pasolini. Morire per le idee.

Roberto Carnero

Roberto Carnero insegna Letteratura italiana all'Università di Bologna, presso il Dipartimento di Interpretazione e Traduzione. È critico letterario e

Giuseppe Iannaccone insegna nei licei, dopo essere stato docente a contratto presso le Università Roma Tre e La Sapienza. È autore di volumi e saggi in rivista sulla letteratura italiana degli anni Trenta, su Italo Svevo e su Anna Maria Ortese. Si è occupato di storia dell'editoria e dell'avanguardia futurista; le sue ricerche vertono attualmente sulla poesia del secondo Ottocento.&nbsp;

Giuseppe Iannaccone

Giuseppe Iannaccone insegna nei licei, dopo essere stato docente a contratto presso le Università Roma Tre e La Sapienza. È autore di volumi e saggi

<i>I colori della letteratura – Nuovo Esame di Stato</i>, nato dalla collaborazione con Treccani, offre contenuti ben calibrati e chiari, rispondendo alle specificità d’indirizzo con apparati didattici dedicati. La struttura chiara consente una consultazione semplice e immediata, superando la concezione del libro-labirinto. I docenti possono utilizzare le diverse parti in accordo con le proprie scelte didattiche. Il progetto didattico è centrato sul processo di apprendimento, con aiuti allo studio e al ripasso “ragionato”: schemi introduttivi, tabelle finali, parole chiave illustrate e mappe visive. Per prepararsi alla prima prova scritta del nuovo Esame di Stato si propongono i <i>Laboratori verso l’Esame</i> alla fine di ogni unità dedicata ai Grandi autori.

Le origini e il Duecento

L’epoca e le idee

1 - La storia e la società

La civiltà feudale

La rinascita dopo l’anno Mille

La Chiesa tra politica e rinnovamento spirituale

2 - La cultura

La mentalità medievale

D1 - Tommaso da Celano, L’uomo misero al cospetto di un Dio-giudice implacabile (Dies irae)

Un mondo di simboli e allegorie

Per approfondire - Virgilio, il “profeta” di Cristo

D2 - Sant’Agostino, I testi classici scrigno dei valori cristiani (De doctrina christiana)

Dove nasce la cultura

Cronache dal passato - Tra inchiostri e pergamene: la fatica di scrivere

D3 - Pietro Abelardo, Un maestro brillante e un seguito di studenti appassionati (Storia delle mie disgrazie)

D4 - Quando siamo alla taverna (Carmina Burana)

Coraggio e amore: i valori della civiltà cortese

D5 - Andrea Cappellano, I comandamenti dell’amore cortese (De amore)

Il Comune e la nascita di una mentalità nuova

D6 - Bonvesin de la Riva, Elogio della città borghese (Le meraviglie di Milano)

Intellettuale e società

3 - La lingua

L’affermazione delle lingue romanze

Prime tracce del volgare scritto italiano

D7 - Indovinello veronese

D8 - Placito di Capua

D9 - Postilla amiatina

Una letteratura nata tardi

4 - I generi e i luoghi

La mappa dei generi

La poesia

La prosa

La mappa dei luoghi

Verifica delle conoscenze

Storia dell’arte - Il Duecento

LA CORRENTE: La letteratura cortese-cavalleresca

1 - Dal latino alle lingue romanze

2 - La produzione in lingua d’oïl: canzoni di gesta e romanzi cavallereschi

Il ciclo carolingio

Il romanzo cortese: la materia classica e il ciclo bretone

Per approfondire - Dalla storia al mito: il re della Tavola Rotonda

3 - La produzione in lingua d’oc: la lirica provenzale

4 -  Gli autori e i testi

Chanson de Roland

T1 - La morte di Orlando

Chrétien de Troyes

T2 - La misteriosa processione (Perceval o il racconto del Graal)

Invito all’ascolto - Il Parsifal di Wagner

Invito alla visione - Dal ciclo bretone al grande schermo

Bernart de Ventadorn

T3 - Quando erba nuova e nuova foglia nasce

Le parole chiave

La mappa

IL GENERE: La poesia religiosa del Duecento

1 - Un’epoca di grandi mutamenti

2 - Alle origini della letteratura italiana

3 - Gli autori e i testi

Francesco d’Assisi

T1 - Cantico delle creature

Invito alla visione - Il cinema racconta la vita di san Francesco

Iacopone da Todi

T2 - Donna de Paradiso

Consonanze/Dissonanze - Dario Fo, Maria presso la croce

LA CORRENTE: La Scuola siciliana

1 - Una scuola poetica alla corte di Federico II

2 - I temi e lo stile

Giacomo da Lentini

T1 - Meravigliosamente

T2 - Amor è uno desio che ven da core

Cielo d’Alcamo

T3 - Rosa fresca aulentissima

LA CORRENTE: La poesia siculo-toscana

1 - Dalla corte di Federico II alla Toscana

2 - Una lingua composita

Guittone d’Arezzo

T1 - Ahi lasso! or è stagion de doler tanto

Per approfondire - La battaglia di Montaperti da Guittone a Dante

Bonagiunta Orbicciani

T2 - Voi, ch’avete mutata la mainera

LA CORRENTE: Lo Stilnovo

1 - Origine e definizione di un movimento

2 - Un nuovo modo di parlare d’amore

L’amore spiritualizzato

La dolcezza dello stile

3 - Da Bologna a Firenze

4 - Gli autori e i testi

Guido Guinizzelli

T1 - Al cor gentil rempaira sempre amore

Configurazioni del corso

Compra su Treccani Emporium

Relazione d'adozione

Web TV - video e webinar

Edulia Treccani Scuola

Le origini e il Duecento 1 Dalla corte di Federico II alla Toscana Si definiscono  siculo-toscani  i poeti che operano in Toscana nella seconda metà del Duecento, e che prendono a modello la produzione dei Siciliani, poi sviluppata in modo innovativo. Siculo-toscani o toscano-siculi? La definizione di  siculo-toscani  lascia intendere che, pur essendo toscani, questi autori ripropongono, con alcune variazioni, i modelli della lirica siciliana, tanto che il discorso su di loro potrebbe anche costituire l ultimo capitolo di una trattazione sulla Scuola siciliana. Più di recente, alcuni studiosi hanno proposto di ribaltare la prospettiva, chiamandoli  toscano-siculi , per evidenziare, oltre allo stretto legame con la loro regione d origine, anche il fatto che essi, pur avendo come modello la produzione in versi della corte di Federico II, tentano comunque con decisione e una certa dose di innovazione il distacco da quel modello, avviando la sperimentazione di forme relativamente autonome. Noi, tuttavia, in omaggio alla definizione più nota, continueremo a chiamarli  siculo-toscani . I protagonisti Possiamo collocare l avvio di questa esperienza poetica intorno alla metà del secolo, successivamente alla scomparsa di Federico II (1250) e prima della morte del figlio Manfredi (1266). La diversa situazione geopolitica di quegli anni influisce sui temi e sullo stile dei componimenti. Alla corte si sostituiscono le città toscane e al cosmopolitismo della Magna Curia si sostituisce un denso municipalismo, che si trasferisce nelle poesie degli autori siculo-toscani. Nella loro poesia ai tradizionali motivi amorosi se ne affiancano infatti altri, che sono espressione della nuova coscienza cittadina e dei gruppi borghesi emergenti; in qualche caso la tematica politica assume un ruolo addirittura prevalente. Tra i Siculo-toscani, i più importanti sono il lucchese Bonagiunta Orbicciani (1220 ca-1290 ca)   il primo a compiere l innesto del siciliano illustre nel toscano   e Guittone d Arezzo (1235 ca-1294), che diventa in breve tempo la figura di maggior rilievo della nuova corrente. Possiamo aggiungere altri tre nomi. Del fiorentino Chiaro Davanzati (non abbiamo notizie sulla vita, se non che combatté a Montaperti nel 1260) ci sono rimaste 61 canzoni e un centinaio di sonetti. Monte Andrea (vissuto a Firenze nel XIII secolo; non è possibile fissare date più precise) è diretto seguace di Guittone per il gusto di un poetare chiuso e talora oscuro, ma anche con qualche anticipazione stilnovistica. Infine la Compiuta Donzella, pseudonimo di una poetessa su cui non vi sono notizie (tanto che la sua storicità è stata a lungo contestata, mentre oggi almeno la sua esistenza pare essere certa), della quale ci sono rimasti tre sonetti (il più celebre è A la stagion che il mondo foglia e fiora). 2 Una lingua composita Un lessico di provenienza siciliana 118 Nelle poesie dei Siciliani prodotte all interno della corte sveva di Federico e di Manfredi, le forme lessicali toscane che troviamo nei manoscritti sono state introdotte dai copisti e convivono con le forme siciliane e meridionali proprie degli autori, che si sono mantenute grazie al carattere asistematico dell operazione di copiatura. Invece, nelle poesie dei Siculo-toscani i tratti siciliani e meridionali presenti vanno considerati una scelta intenzionale, dovuta al peso della tradizione precedente, consapevolmente accettata e imitata. Allo stesso modo le forme toscane non andranno attribuite ai copisti, come per i Siciliani, ma potranno essere considerate originarie. 

La poesia siculo-toscana Il lessico di provenienza isolana e meridionale costituisce dunque una componente significativa della poesia siculo-toscana. Alcuni sicilianismi che i poeti nati in Toscana riprendono dai Siciliani paiono configurarsi come veri e propri tecnicismi di questa poesia: per esempio, abento ( quiete ,  requie ,  tranquillità ); abentare ( aver quiete ); dia (femminile,  giorno ). Di genesi analoga ma di diffusione più fortunata (giunge sino alla lingua poetica ottocentesca) è il condizionale fora ( sarebbe , ma anche  sarei ). Le altre componenti linguistiche Possiamo perciò concludere che la lingua dei testi siculo-toscani si presenta come un intarsio in cui il siciliano (o la varietà meridionale) convive senza difficoltà con la componente toscana. A questi ingredienti se ne affiancano altri di matrice provenzale e latina. L uso di fonti diverse permette ai rimatori di aumentare il ventaglio delle scelte formali a loro disposizione e di costruire uno strumento comunicativo composito. Attraverso esperimenti di questo tipo si pongono le basi di quell italiano poetico che nel Trecento troverà una compiuta sistemazione con Petrarca e che si rivelerà in grado di caratterizzare lo sviluppo della nostra poesia per diversi secoli. 3 Gli autori e i testi Guittone d Arezzo La vita Guittone nasce intorno al 1235 ad Arezzo. Di agiata famiglia borghese guelfa, nel 1263 lascia la città per dissidi politici. Nel 1265, in seguito a una crisi spirituale, abbandona la moglie e i tre figli per entrare nell ordine dei Cavalieri della beata Vergine Maria (i cosiddetti  frati gaudenti , un associazione ospedaliero-militare di laici con finalità religiose e pacificatrici). Muore a Firenze nel 1294. Le opere Una poesia oscura e difficile La produzione poetica di Guittone è costituita da 50 canzoni e 250 sonetti, di argomento dapprima amoroso e poi moraleggiante e religioso. Faticoso e oscuro nello stile, Guittone raramente si libera della maniera provenzale; rispetto alle rime giovanili d amore, sono più riuscite quelle ispirate a tematiche morali, caratterizzate da una notevole abilità oratoria. Diversi studiosi ritengono che Guittone sia stato l inventore della ballata sacra, cioè della lauda. Profondo conoscitore della poesia provenzale e del suo trobar clus ( poetare chiuso )   di cui è espressione una poesia aspra, dura, oscura, contrapposta al trobar leu ( poetare lieve ), caratterizzato da uno stile soave, limpido e chiaro, i cui eredi saranno gli Stilnovisti  , Guittone traduce quella tradizione in forme toscane e in una lingua e in uno stile difficili ed elaborati. Tondo con il giglio di Firenze, XII-XIII sec. Firenze, Battistero. 119 

I colori della letteratura – Nuovo Esame di Stato offre contenuti chiari e calibrati, con supporti didattici per un apprendimento e ripasso efficaci.