William TURNER Londra 1775-1851 In 2 parole I PAESAGGI sono sfumature di LUCE e COLORI Il pittore William Turner si forma studiando il disegno, la geometria, la prospettiva. A partire da questo bagaglio tecnico di alto livello, elabora uno stile del tutto originale, guidato dal suo personale interesse per la e per lo , soggetti principali delle sue opere. natura spazio urbano Tra le sue fonti di ispirazione ci sono anche i capolavori dei grandi maestri, conosciuti grazie ai numerosi viaggi compiuti nelle maggiori città europee. Una pittura di luce e colori Nella rappresentazione della natura, Turner alterna dipinti in cui raffigura eventi drammatici, come mari in tempesta o bufere di neve, a opere che celebrano la serenità e la pace della campagna. Nei suoi scenari di città, le architetture perdono la loro concretezza nella luce che le avvolge: i e le linee degli edifici si trasformano in , che trasmettono sensazioni altalenanti, a volte di felicità e armonia, a volte di vivacità frenetica, a volte di terrore nei confronti delle forze della natura. contorni si sfaldano macchie di colore Nel dipinto , una diventa la protagonista della tela. Scompaiono il disegno e il soggetto, ossia la raffigurazione dettagliata di un paesaggio riconoscibile: restano che rendono l’atmosfera di nebbia, vento e bufera, un istante prima che si scateni la tempesta. Il Tamigi sotto il ponte di Waterloo tempesta chiazze intricate di colore   , 1830-1835, olio su tela, 113x145 cm. Londra, . > Il Tamigi sotto il ponte di Waterloo Tate Britain Osserva    e rispondi Nella parte centrale del  quadro, in basso, c’è una  zona più chiara: che cosa  rappresenta? ☐ Il riflesso del cielo  nell’acqua del Tamigi. ☐ Il ponte sul Tamigi. ☐ Il fumo di una  locomotiva.