Storica dell'arte, lavora sulla storia delle immagini tra Medioevo ed Età moderna ed è ricercatore associato al Kunsthistorisches Institut di Firenze. Dal 2009 insegna Storia dell'arte per programmi di scambio di studenti americani a Firenze (Fairfield University; Australian Catholic College; Kent State University; Richmond in London).

Laura Fenelli

Storica dell'arte, lavora sulla storia delle immagini tra Medioevo ed Età moderna ed è ricercatore associato al Kunsthistorisches Institut di Firenze.

Emanuela Ferretti

Laureata in Archeologia classica all'Università di Siena, è dottore di ricerca in Storia antica all'Università di Firenze. Collabora dal 2002 con la rivista "Archeologia Viva". Si è occupata della redazione di volumi di storia e archeologia. Ha lavorato nel settore bibliotecario per il Kunsthistorisches Institut di Firenze e per l'Università di Siena.

Laura Guasti

Laureata in Archeologia classica all'Università di Siena, è dottore di ricerca in Storia antica all'Università di Firenze. Collabora dal 2002 con la

Giornalista e storico dell’arte, è uno specialista di arte fiamminga e olandese. Dirige la rivista “Arte Dossier” e la Divisione Arte di Giunti Editore. Da decenni si occupa di divulgazione della storia dell’arte, di editoria d’arte, di pubblicazioni museali e cataloghi di mostre. È autore di articoli e libri soprattutto sull’arte olandese del XVII secolo, sulla pittura fiamminga del XV secolo, di monografie su Vermeer, Rembrandt e Frans Hals, di studi sui rapporti fra arte, società e storia delle mentalità. Per Treccani Giunti TVP è autore di manuali di Arte e immagine per la scuola secondaria di primo grado (Artelier, Il filo dell’arte, Artedossier in classe) e curatore di manuali di Storia dell’arte per la scuola secondaria di secondo grado (Contesti d’arte, Dossier Arte).

Claudio Pescio

Giornalista e storico dell’arte, è uno specialista di arte fiamminga e olandese. Dirige la rivista “Arte Dossier” e la Divisione Arte di Giunti

<i>Dossier Arte Plus</i> è il risultato della sinergia tra un team editoriale esperto, storici dell’architettura, storici dell’arte, architetti e consulenti didattici. Il corso si distingue per la qualità scientifica e la chiarezza, rendendo l’apprendimento autonomo accessibile e stimolante per gli studenti e le studentesse. Il testo è ben organizzato con gerarchie e titoli chiari, uso efficace del grassetto e paragrafi di lunghezza appropriata, oltre a una selezione accurata degli argomenti e uno stile di scrittura fresco. L’apparato iconografico è ricco e strettamente legato al testo, e permette di studiare storia dell’arte, architettura e urbanistica con piante, prospetti e ricostruzioni. L’apparato didattico è forte, con testi per lo studio autonomo, frequenti soste didattiche, sintesi, domande guida e approfondimenti. Le letture d’opera descrivono capolavori in un percorso guidato e calibrato.&nbsp;

1 - Dal Paleocristiano all’Alto Medioevo

L’epoca e le idee

L’arte paleocristiana

Liturgia e architettura nel Cristianesimo

DOSSIER: Mausoleo di Santa Costanza

Roma nel V secolo

DOSSIER: Basilica di Santa Maria Maggiore

Milano imperiale e ambrosiana

Ravenna: dall’Impero romano alla dominazione bizantina

DOSSIER: Basilica di San Vitale

I nuovi soggetti dell’arte cristiana

FOCUS: I dipinti murali e i mosaici

DOSSIER: Mosaici di San Lorenzo a Milano e Santa Pudenziana a Roma

Uno sguardo a Oriente: l’arte di Bisanzio

Il Punto su... L’arte paleocristiana

L’arte altomedievale

L’importanza delle arti applicate

I Longobardi in Italia

Il monachesimo occidentale

FOCUS: I manoscritti

La rinascenza dell’Antico nel Sacro Romano Impero

DOSSIER: Cappella Palatina

La pittura e i mosaici altomedievali

L’arte islamica

Il Punto su... L’arte altomedievale

2 - Il Romanico

L’arte romanica

L’architettura romanica

La diffusione del Romanico

DOSSIER: Cattedrale di San Giacomo

L’architettura romanica in Italia settentrionale

DOSSIER: Duomo di Parma e Duomo di Modena

Il Romanico toscano

Il Romanico meridionale: l’eredità bizantina e araba

FOCUS: Le porte in bronzo

DOSSIER: Duomo di Monreale

L’architettura civile

Il Punto su... L’architettura romanica

La scultura romanica

I grandi scultori italiani

DOSSIER: Deposizione di Cristo dalla croce

Il Punto su... La scultura romanica

La pittura e i mosaici

DOSSIER: Affreschi di Sant’Angelo in Formis

Il Punto su... La pittura e i mosaici

3 - Il Gotico

L’arte gotica

I caratteri dell’architettura gotica

FOCUS: Le vetrate

L’architettura gotica in Europa

DOSSIER: Cattedrale di Chartres

L’importazione del Gotico in Italia

Lo sviluppo delle città e l’architettura civile

Il Punto su... L’architettura gotica

La rinascenza federiciana

La scultura di Nicola e Giovanni Pisano

DOSSIER: Duomo di Siena

DOSSIER: I pulpiti di Nicola e Giovanni Pisano

Arnolfo di Cambio, scultore e architetto

Il Punto su... La rinascenza federiciana e la scultura gotica in Italia

Cimabue

FOCUS: Le tecniche pittoriche tra Duecento e Trecento

Giotto

DOSSIER: I crocifissi di Cimabue e di Giotto

DOSSIER: Cappella degli Scrovegni

Il Punto su... Cimabue e Giotto

La pittura a Roma tra Duecento e Trecento

Duccio, il primo grande artista senese

DOSSIER: Maestà

Simone Martini, Pietro e Ambrogio Lorenzetti

DOSSIER: Il Buon Governo

Pittori italiani del Trecento

Scultura e oreficeria nel Trecento

Il Punto su... Pittura e scultura nel Trecento

Il Gotico internazionale

Il Gotico internazionale in Europa

Architetture del Gotico internazionale

L’arte italiana tra Trecento e Quattrocento

Gentile da Fabriano

DOSSIER: Adorazione dei Magi

Pisanello

FOCUS: Gli arazzi

Il Punto su... Il Gotico internazionale

Configurazioni del corso

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Relazione d'adozione

dossier l'opera  Ambrogio Lorenzetti Il BUON GOVERNO 1338-1339 affreschi Siena, Palazzo Pubblico, Sala della Pace Nell' il vegliardo rappresenta il Bene comune, ma anche una personificazione del Comune di Siena; è di dimensioni maggiori rispetto alle Virtù, mentre i cittadini sono raffigurati in scala ridotta. Allegoria del Buon Governo La decorazione della Sala della Pace nel Palazzo Pubblico di Siena è il principale esempio di del Trecento che sia giunto fino ai nostri giorni e si presenta come un imponente apparato di autocelebrazione voluto dal governo dei Nove, un regime guelfo e non aristocratico in carica dal 1287 al 1355. Alcuni documenti provano che il ciclo fu dipinto fra il 1338 e il 1339. Il nome di risale invece al XVIII secolo; anticamente, infatti, gli affreschi erano definiti "la pace e la guerra", e da questi deriva il nome della sala. Lorenzetti riesce a illustrare mediante immagini concrete, ben note ai cittadini senesi che erano i destinatari dei dipinti. La propaganda politica assume così un’ . II tempo e il luogo pittura a soggetto non religioso Buon Governo temi e valori politici eccezionale immediatezza visiva La decorazione copre tre pareti della sala. Gli affreschi sono accompagnati da iscrizioni in endecasillabi e settenari. Su quella settentrionale è raffigurata l’ È essenziale il ruolo della Giustizia, rappresentata nell’ due volte, come giustizia commutativa e distributiva. La prima, seduta sul trono a sinistra, è collegata con la Sapienza (che le vola sopra il capo) e con la Concordia (seduta ai suoi piedi). La seconda affianca il Bene comune (il vegliardo con la corona) insieme alle altre virtù cardinali (Prudenza, Fortezza e Temperanza) e alla Pace e alla Magnanimità; le virtù teologali (Fede, Speranza, Carità), invece, sono dipinte in alto. Nella zona inferiore dell’ ventiquattro cittadini sfilano reggendo una stessa corda (cioè "concordi", e infatti la fune ha origine proprio dalle mani della Concordia); a destra, in una parte dell’affresco danneggiata dall’apertura di una porta, si vedono i prigionieri. I bambini con la lupa ai piedi del Bene comune sono Aschio e Senio, figli di Remo e mitici fondatori di Siena. Sulla parete adiacente (est) sono dipinti gli , separati dalle mura urbane: due ampie vedute che contengono numerosi riferimenti a Siena e al suo contado, senza che tuttavia si possa parlare di una riproduzione fedele dell’esistente. In questa rappresentazione idealizzata, per esempio, mancano i quartieri più poveri. Sulla parete ovest si trovano in cattivo stato di conservazione. La descrizione e lo stile Allegoria del Buon Governo. Allegoria Allegoria, Effetti del Buon Governo in città e in campagna Allegoria ed effetti del Cattivo Governo, In questo particolare degli  si osserva una dettagliata rappresentazione della realtà urbana.  Effetti del Buon Governo in città Negli   la città è in rovina e gli sgherri maltrattano i cittadini; la donna vestita di rosso è identificabile come una meretrice. Effetti del Cattivo Governo

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