L’ARTE CONTEMPORANEA Richard Serra Da giovane, l’americano Richard Serra (San Francisco 1939) lavora in un’acciaieria per mantenersi durante gli studi. Questa esperienza si rivelerà molto importante per la sua arte: per tutta la sua carriera infatti Serra crea grandi sculture con ; con il trascorrere del tempo i metalli si ossidano e si ricoprono di , che mutano l’immagine delle opere. Serra aderisce in pieno alla corrente del cosiddetto , che privilegia la semplicità esecutiva, proponendo forme primarie e monocromatiche, realizzate con materiali freddi spesso derivati da processi produttivi industriali, come appunto il metallo: è un’arte che non vuole suscitare emozioni o comunicare significati più o meno nascosti, ma rappresentare soltanto la capacità dell’artista di impiegare al meglio la propria ragione, per di strutture rigorose ed essenziali. Spesso Serra lavora nel sito in cui le opere dovranno essere collocate, realizzando sculture molto grandi rispetto all’osservatore, pensate per essere esposte in luoghi specifici e per essere percorse dal pubblico al loro interno. lamiere metalliche arrotolate o saldate insieme patine scure o di ruggine Minimalismo calcolare con esattezza le dimensioni e gli equilibri CONCETTO CHIAVE L’essenzialità del definisce nuovi e percezioni . Minimalismo equilibri spaziali Un castello in equilibrio La scultura ( ) è del tutto astratta e si basa su solidi geometrici estremamente semplici: quattro grandi lastre di piombo sono appoggiate l’una all’altra con precisione millimetrica a formare una specie di , che si regge grazie alla pressione reciproca dei vari elementi che lo compongono. In questo caso il titolo non rimanda ad alcun tema figurativo, ma solo alla forma e al peso della scultura. Sostegno da una tonnellata 1 “castello di carte” , 1969, fogli di piombo, 122x122 cm (ogni foglio). New York, Museum of Modern Art (MoMA). 1 Sostegno da una tonnellata Sculture da attraversare Tra le più famose composizioni di Richard Serra c’è ( ), esposta al Museo Guggenheim di Bilbao, in Spagna: essa rappresenta una profonda riflessione sulla fisicità dello spazio attraversato e modificato dal gesto artistico. Nel vasto ambiente del museo, per cui l’opera è stata appositamente costruita, il pubblico attraversa la scultura, costituita da lastre disposte in doppia ellisse, con , come in una sorta di moderno labirinto. The Matter of Time 2 effetti sempre nuovi di percezione del movimento e dello spazio , 1994-2005. Bilbao, Guggenheim Museum. 2 The Matter of Time